受邀参加安锡电影节的第二位动作捕捉演员 Han Woojin
Heo Beomuk 导演遗作《从口蹄疫中死里逃生的猪》
“从眼球到眉间，面部表演有近一半靠眼睛”
“提升人工智能视频质量，离不开真人演员的表演”
人工智能（AI）降低了视频制作的门槛，但有些领域仅凭技术难以实现，那就是融入人物动作中的情感与呼吸。一位曾在一部电影中独自演绎30个角色的动作捕捉演员关注到了这一可能性，决定创业。他计划将人工智能技术与演员表演相结合，在提高制作效率的同时，保留人物情感和导演的创作意图。
Hanniverse首席执行官 Han Woojin 在接受阿视亚经济采访时表示：“技术可以创作出华丽而精致的画面，但其中蕴含的情感与呼吸，终究属于演员。将人工智能融入真实表演，才能创作出更好的内容。”
在已故导演 Heo Beomuk 的遗作《从口蹄疫中死里逃生的猪》中，Han Woojin 演绎了全部30个角色的动作。该片获邀参加2024年安锡国际动画电影节，他也以动作捕捉演员的身份走上红毯。这是继在《指环王》中饰演咕噜、在《猩球崛起》中饰演凯撒的 Andy Serkis 之后的第二位动作捕捉演员。这段经历为他在2026年2月创立以表演为基础的人工智能内容初创公司 Hanniverse 奠定了基础。
影片讲述了从扑杀坑中幸存、渴望变成人类的猪 H，以及饱受暴力折磨、选择兽类生活的青年 Jeongseok 的故事。两人通过彼此的血液变成半人半兽，却梦想着截然不同的人生。
由一名演员扮演所有角色，是 Heo 导演的想法，源于他认为“作品中的人物都彼此相连”。Han Woojin 甚至演绎了那些没有台词、转瞬即逝的人物。原定为5个月、8个拍摄日的拍摄计划，最终延长至3年。他回忆说：“导演追求完美，加上动画的特点，需要细致修改的地方也很多。”
动作捕捉是一种将演员的动作和表情转换为数字数据，并应用于虚拟角色的技术。演员必须在没有服装、道具、背景，甚至没有对手演员的空间里表演。Han Woojin 解释说：“必须在脑海中具体构想出场景。相比一般表演，这更需要想象力和专注力。”
支撑他熬过漫长拍摄的力量，源自对 Heo 导演的信任。导演虽没有真人电影的执导经验，却凭借精细的分镜和鲜明的创作世界引导演员。拍摄前，他还会讲解角色的诞生背景及其象征意义。Han Woojin 说：“每个人物都承载着导演的经历与表达。我没有刻意尝试全新的诠释，而是相信并遵循导演的意图。”
人物的情感也融入了细微的动作之中。在 H 从四肢着地行走到第一次用两条腿站起来的场景中，他参考了婴儿学步的动作。这是 H 第一次怀抱能够成为人类的希望。为了表现猪长出原本没有的关节和脚趾时那种陌生的感觉，他甚至查阅了人体解剖资料。
变成半人半兽的 Jeongseok 因身体发生变化而重拾自信，挺起肩膀，但步伐依旧谨慎。这意味着即使外形改变，内心的创伤仍然存在。Han Woojin 解释说：“我力求让角色的心理状态和过往经历也能从步态中显现出来。”
他最用心演绎的角色，是片中唯一的女性角色 Jieun。在一个被暴力与创伤支配的世界里，她为 Jeongseok 带去希望。他没有刻意模仿女性化的举止，而是专注于表现人物的真心。“一开始，我很难融入她的情感。想到即使身处地狱般的境遇，人依然可以是美好的，我才渐渐理解了她。我抱着要为自己饰演的 Jeongseok 带去力量的心情投入表演。”
在表情演绎上，他细致处理了眼部动作，因为受设备限制，身体和面部必须分开拍摄。他说：“面部表演中，眼睛所占的比重接近一半。不仅瞳孔，眉间和周围肌肉的动作也会改变一个人的神态。”
尽管电影没有使用他的声音，他仍亲自念出所有台词进行表演，以便配音演员能够自然地承接角色的情感。他透露：“饰演 Jieun 的配音演员 Kim Dohee 看完成片后流着泪向我道谢。她说多亏了我的表演，才能轻松融入情感，这句话让我久久难忘。”
长达3年的制作过程也改变了他对技术的看法。拍摄期间，动作捕捉设备和工作方式迅速发展，他也看到了人工智能应用于视频制作的可能性。目前他在韩国科学技术院修读人工智能内容微学位课程，也是出于这一原因。
Hanniverse正在开发的解决方案以演员的真实表演为起点：在拍摄所得的表演上借助人工智能添加所需的视觉表现，从而呈现导演构想的影像。该方案在简化制作流程的同时，以真人表演为基础，保留角色的动作与情感。
Han Woojin 表示：“如今，只输入提示词就能制作出各种视频，但要完整呈现导演的意图和演员的情感并不容易。”他还强调：“无论技术发展到什么程度，为角色注入生命力，演员最擅长。我们希望推动以人的表演为核心的人工智能内容制作模式不断发展。”
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