“Sibelius是我们传统的一部分”……赫尔辛基爱乐乐团成立144年来首次赴韩演出
曾首演Sibelius第一至第六交响曲的乐团
22日在乐天音乐厅演奏第二交响曲
Sibelius比赛冠军Yang Inmo参与协奏演出
芬兰代表性作曲家Jean Sibelius(1865~1957)一生留下了7部交响曲。其中,除最后的第七交响曲外,第一至第六交响曲均由如今赫尔辛基爱乐乐团的前身首演,并由Sibelius亲自指挥。因此,赫尔辛基爱乐乐团艺术总监Jukka-Pekka Saraste在接受阿视亚经济书面采访时强调:“Sibelius是赫尔辛基爱乐乐团传统的一部分,这一传统贯穿了乐团近150年历史中的大部分岁月。”
与Sibelius渊源深厚的赫尔辛基爱乐乐团,将在成立144年后首次到访韩国。本月22日,乐团将在乐天音乐厅演奏Sibelius最受欢迎的交响曲作品之一——第二交响曲。
在第二交响曲之前,上半场将以Sibelius的管弦乐组曲《佩利亚斯与梅丽桑德》开场。乐团从全曲9个乐章中选取了4个乐章,分别为第一乐章《在城门前》、第二乐章《梅丽桑德》、第八乐章《间奏曲》和第九乐章《梅丽桑德之死》。
Saraste表示:“我们希望将这四个乐章串联起来,构成一部小型交响曲般的整体。这部作品既展现了Sibelius音乐的多样面貌,也与第二交响曲形成了出色的对比。”
随后,与芬兰颇有渊源的小提琴家Yang Inmo将与乐团合作演奏Sergei Prokofiev的第二小提琴协奏曲。Sibelius在走上作曲家道路之前曾演奏小提琴,芬兰于其诞辰100周年的1965年创办了Jean Sibelius国际小提琴比赛。如今,这项比赛被视为全球最具权威的小提琴赛事之一。Yang Inmo于2022年在这项每五年举办一次的比赛中夺冠。
Saraste评价Yang Inmo称:“他是一位拥有独特音色、真正令人感兴趣的演奏家,与Prokofiev的第二小提琴协奏曲再契合不过。”
对于在Sibelius作品之间安排俄罗斯作曲家Prokofiev作品的原因,Saraste解释称:“芬兰直到1917年仍是俄罗斯的一部分,而Sibelius的音乐中也能发现俄罗斯音乐的影响。”
Sibelius的意义超越了音乐本身,他也是芬兰历史与国家认同的象征。他于1899年创作的交响诗《芬兰颂》,在俄罗斯帝国不断加大压迫的时期,成为激发芬兰人民族意识的标志性作品。这也是芬兰将Sibelius奉为具有特殊意义的人物,甚至以他的名字创办比赛的原因。
Saraste是一位享誉世界的指挥家,曾在芬兰广播交响乐团、多伦多交响乐团、奥斯陆爱乐乐团及科隆西德广播交响乐团等世界知名乐团担任音乐总监和首席指挥。他尤其以对Sibelius音乐的深刻诠释而闻名。
Saraste表示,受Sibelius影响,芬兰人与韩国人一样,对管弦乐有着格外浓厚的兴趣。
他认为,芬兰人的性格也是他们关注管弦乐作品的原因之一。Saraste表示:“芬兰人并不外向,但也不能说是内向。他们内心充满情感,却不会夸张地表露出来。”管弦乐通过叠加、积累不同乐器的音色与层次,适合营造宏大的情感。尤其是Sibelius的管弦乐作品,被认为并非直接倾泻情感,而是通过克制的旋律与音色,以及逐渐增强的情绪,展现内在能量。Saraste过去也曾用“空间与辽阔”来描述芬兰音乐的特点,表示其中蕴含着芬兰人内敛却拥有强大内在力量的情感气质。
谈及赫尔辛基爱乐乐团的音响,Saraste表示:“非常宽广,富有深度,且表现力丰富。”他接着表示:“得益于充满好奇心的观众,乐团在曲目安排上也没有特别的限制。我们曾在座无虚席的音乐厅里演奏从现代音乐到古典主义、晚期浪漫主义的各类作品,这些经历大幅提升了乐团的实力。”
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