32件藏品首次公开，包括Kim Sejung、Choi Wookyung、Jeon Kookkwang、Yang Haegue等人的作品，共展出175件雕塑与工艺品
作品运输箱也成展品，观众可了解作品入藏后的保管与管理过程
美术馆里的作品，并非只有挂在展厅中时才存在。包装、运输和保管的过程，同样是作品生命历程的一部分。韩国国立现代美术馆清州馆正更积极地向观众展示这片过去鲜少为人所见的“美术馆幕后”。
经过大规模改造后重新开放的韩国国立现代美术馆清州馆一层开放式库房。展厅内摆放着运输和存放作品所用的包装箱，部分作品则以原有储藏状态展出，呈现美术馆实际的保管与管理方式。韩国国立现代美术馆供图
View original image韩国国立现代美术馆23日表示，清州馆一层开放式藏品库经过大规模改造，已于22日重新向观众开放。此次改造全面调整了作品构成、陈列方式和导览内容，并首次展出32件此前未公开的藏品，共展出175件以雕塑和工艺品为主的作品。
2018年开馆的韩国国立现代美术馆清州馆，是韩国首家藏品库型美术馆。它不仅开放展厅，也将保存、管理和研究作品的藏品库纳入参观范围，拓展了“可供观看的美术馆”的边界。清州馆保管的藏品从开馆时的约1220件增至今年的约5000件，增长逾三倍。此次改造旨在更换长期展出的作品，并将此前存放于封闭式藏品库的作品呈现给观众。
新亮相的藏品中，不乏有助于梳理韩国现代雕塑发展脉络的重要作品，代表作包括Kim Sejung的《Kim Columba与Agnes姐妹》（1954年创作、约1974年铸造）、以绘画闻名的Choi Wookyung少见的立体作品《好奇心》（1972年）、Jeon Kookkwang获得全国美术展览会大奖的《体量之碑》（1981年），以及Yang Haegue的《女性形态的原住民》（2010年）。
Kim Sejung的《Kim Columba与Agnes姐妹》塑造了1839年己亥教难中殉教的姐妹Kim Hyoim和Kim Hyoju。作品以简洁而坚实的造型，呈现两名身着韩服、手持十字架和棕榈叶的人物，体现了20世纪50年代韩国宗教雕塑的特点。
Choi Wookyung的《好奇心》创作于1972年，将涂有红、橙、黄、绿、蓝五色的长条形色板与电动机结合。电动机启动后，色板旋转，宽面与窄面交替显现。这件作品展现了这位以浓烈色彩的抽象绘画著称的艺术家在立体创作上的探索。
Jeon Kookkwang的《体量之碑》从正面看像是一块厚重的实体，从侧面看却是极薄的结构。作品探索“实际体量与视觉体量的差异”，并于1981年获得韩国美术展览会非具象类大奖。
此次还展出当代工艺作品，包括Shin Sangho的《非洲之梦——头部》、Yoo Uijeong的《四种风景》和Oh Hwajin的《床人》。其中，Shin Sangho的作品是韩国国立现代美术馆2025年新入藏的作品，展现了艺术家突破传统陶瓷范畴、将陶土拓展为雕塑媒介的探索。
此次改造最引人注目的变化，是将“如何保管作品”本身也变成展览内容。展厅各处摆放着用于运输和保管作品的木制包装箱，部分作品甚至以存放在箱内的原状展出。作品后方可见包装箱，货架和堆放结构也直接呈现，形成与普通展厅截然不同的景象。
这一布展方式不再仅仅将作品作为陈列在白墙前的成品艺术品展示，还让观众了解作品进入美术馆后如何被保管和管理。同时，它也呈现出藏品库并非简单的仓库，而是承担美术馆收藏、保护和研究职能的核心空间。
韩国国立现代美术馆代理馆长Yoon Taewook表示：“开放式藏品库不仅向观众展示藏品，也与观众分享美术馆保护和管理作品的职能。希望大家在观看丰富藏品和真实库房环境的同时，发现美术馆的另一面。”
![“只是把钱存进银行，竟有这么高？”……近期不寻常的活期存款账户利率[实战理财]](https://cwcontent.asiae.co.kr/asiaresize/93/2026092308565839400_1790121417.png)
观众可免费参观位于韩国国立现代美术馆清州馆一层的开放式藏品库。
版权所有 © 阿视亚经济。未经许可不得转载，禁止用于AI训练及使用。
