法国吉美国立亚洲艺术博物馆等发掘抽象与实验作品
传承传统……也关注美术史语境
“KIAF与Frieze首尔的活力令人印象深刻”

“吉美国立亚洲艺术博物馆希望展示单色画以外的多样韩国艺术。韩国还存在不同于单色画的抽象艺术和实验性运动。我们希望更广泛地审视1960至1980年代的韩国艺术界。”


世界主要美术馆看待韩国当代艺术的视角正在发生变化。它们不再仅限于收藏知名艺术家的作品,而是开始研究韩国当代艺术的历史与实验性脉络,并试图将其与既有馆藏建立联系。


法国吉美国立亚洲艺术博物馆现代艺术策展人Cecile Dazord于4日在首尔COEX举行的“2026 KIAF首尔×韩国艺术经营支援中心×Frieze首尔对谈”上强调,韩国当代艺术的发展脉络中,除单色画外还有许多值得关注之处。当天以“全球收藏与韩国艺术的未来”为主题的对谈,由Artwall总监Kim Eunjin主持,Dazord策展人、日本金泽21世纪美术馆馆长Washida Meruro,以及美国大都会艺术博物馆韩国艺术策展人Hyun Sua出席。

美国大都会艺术博物馆韩国艺术策展人Hyun Sua、日本金泽21世纪美术馆馆长Washida Meruro、法国吉美国立亚洲艺术博物馆现代艺术策展人Cecile Dazord(从左至右)4日在首尔COEX举行的“2026 KIAF首尔×韩国艺术经营支援中心×Frieze首尔对谈”上,说明关注韩国艺术的原因。韩国艺术经营支援中心供图

美国大都会艺术博物馆韩国艺术策展人Hyun Sua、日本金泽21世纪美术馆馆长Washida Meruro、法国吉美国立亚洲艺术博物馆现代艺术策展人Cecile Dazord(从左至右)4日在首尔COEX举行的“2026 KIAF首尔×韩国艺术经营支援中心×Frieze首尔对谈”上,说明关注韩国艺术的原因。韩国艺术经营支援中心供图

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吉美国立亚洲艺术博物馆是法国最具代表性的亚洲艺术专业国家博物馆。在约6.5万件馆藏中,拥有约1500件韩国艺术品。Dazord策展人介绍称:“韩国馆藏占据相当重要的部分,馆内收藏有新罗时期古代文物、朝鲜王朝时期绘画与陶瓷,以及佛教艺术品等。”


近年来,吉美国立亚洲艺术博物馆的关注范围已从国际知名韩国艺术家,拓展至艺术史脉络。Dazord策展人表示:“韩国当代艺术在1990至2000年代走向全球化后,成为海外美术馆的收藏对象,但针对1960至1980年代艺术的研究与资料整理相对不足。我们希望以单色画为起点,考察曾被其掩盖的抽象艺术、实验艺术、观念艺术等多元脉络。”


这意味着,美术馆的关注不再仅停留于艺术家和作品本身,还将深入考察作品诞生的背景、时代发展等韩国当代艺术的历史语境。


作为美国代表性综合美术馆的大都会艺术博物馆,也一直在构建涵盖古代至当代的韩国艺术收藏。Hyun Sua策展人称:“馆内收藏了从三国时期陶器到高丽佛画、手抄本等优秀韩国艺术品。除绘画、佛教雕塑和陶瓷外,也收藏20至21世纪作品;在装饰艺术领域,还可看到陶瓷、金属器和漆器等。”


该馆对韩国作品的收藏始于1889年购入7件19世纪乐器。4年后的1893年,粉青沙器也被纳入馆藏。此后该馆持续收藏韩国作品,但逾百年来一直没有专门的常设展览空间,大量藏品只能留在库房中。1998年韩国馆开馆后,展览与研究才正式展开。2023年,该馆还举办了韩国艺术展厅开馆25周年纪念展。


韩国馆开馆后,美术馆审视韩国艺术的方式也变得更加立体。Hyun Sua策展人称:“2011年粉青沙器特别展中,我们将15至16世纪作品与当代陶艺家Yoon Kwangcho、Lee Heonjong的作品共同展出,呈现传统如何被传承和转化。我们还曾通过粉青沙器考察16至17世纪与日本的关系。尽管当代日本陶瓷仍保持日本式风格,但沿着其谱系追溯,能够确认韩国的影响。”

美国大都会艺术博物馆韩国美术策展人Hyeon Sua(左起第二)4日在首尔COEX举行的“2026 KIAF首尔×韩国艺术经营支援中心×弗里兹首尔对谈”上,介绍大都会艺术博物馆收藏的韩国艺术品。韩国艺术经营支援中心供图

美国大都会艺术博物馆韩国美术策展人Hyeon Sua(左起第二)4日在首尔COEX举行的“2026 KIAF首尔×韩国艺术经营支援中心×弗里兹首尔对谈”上,介绍大都会艺术博物馆收藏的韩国艺术品。韩国艺术经营支援中心供图

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作为日本代表性当代美术馆的金泽21世纪美术馆表明,日本对韩国当代艺术的关注并非近来才突然出现。该馆于2004年开馆,却早在2000年便开始收藏韩国艺术家的作品。Washida Meruro馆长介绍称:“馆内收藏了Lee Bul、Do Ho Suh等韩国艺术家的作品。”


Washida Meruro馆长尤其介绍了馆藏的一件Lee Bul于2000年创作的作品,展现出其对艺术家的深入理解。他解释称:“Lee Bul的作品中既融入了新技术,也包含萨满元素。两个看似相互对立的元素结合于同一件作品之中,这正是金泽收藏Lee Bul作品的原因之一。”


这三家美术馆的案例显示,海外美术馆的关注正从“收藏韩国作品”扩展至“研究韩国艺术的语境”。它们不再将目光集中于知名艺术家或单色画,而是发掘过去未获充分关注的艺术脉络,并在传统与现代、与周边国家的关系中,重新审视韩国艺术的位置。Washida Meruro馆长还表示,未来希望收藏Lee Bul的陶瓷作品,以及以“被翻译的陶瓷”闻名的Lee Soogyeong的作品。


Hyun Sua策展人认为,韩国艺术的活力是人们持续关注其发展的原因。他评价称:“我每年都会来KIAF和Frieze首尔,每次都有变化。不断看到新艺术家和新类型的作品,这一点令人印象十分深刻。”



本文在韩国艺术经营支援中心的支持下撰写。


本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。

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