从新锐到资深导演……10月6日开幕

釜山国际电影节通过去年扩展至亚洲范围的“远见”单元,同时展现了代际更迭与地域拓展的趋势。电影节于24日公布了由23部独立电影组成的片单。


从左起:《耳虫》《遗落在剧场的东西》《并非为你而设》剧照。

从左起:《耳虫》《遗落在剧场的东西》《并非为你而设》剧照。

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12部韩国作品显现出代际更迭的气息。Kim Hyomi导演的长片处女作《耳虫》以大胆的想象力讲述一名立志成为小说家的年轻人的成长故事。Park Geunyeong导演将推出《留在剧场的东西》,Shin Dongmin导演则带来描绘失落与哀悼的《并非为你而作》。凭借《绝海孤岛(2023)》受到关注的Kim Miyeong导演,也将以《某个侦探》加入阵容。


拥有获奖经历的导演的新作同样引人注目。曾入选2021年电影节、作品《忧愁(2022)》的Oh Sehyeon导演,在《Baylor》中平静描绘一名处于人生转折点的30多岁女性在农村度过的一个月。凭借《白天炎热,夜晚寒冷(2022)》获得Critic b奖和韩国广播公司独立电影奖的Park Songyeol导演,将通过《越过爱的地平线》更广阔地勾勒家庭图景;2023年国际影评人协会奖得主Son Hyeonrok导演则在《鸟》中追查学生接连坠楼死亡事件,营造紧张感。活跃于鹿特丹和温哥华国际电影节的Park Hongmin导演,将以《空间》延续其独特的超现实世界。


11部“远见-亚洲”作品的共同点在于,均以各自方式凝视不同国家的社会现实。越南导演Nguyen Hoang Diep的《1982》讲述寻找失踪母亲的旅程;日本导演Kumamoto Ryohei的《歌曲结束后》描绘青春期少年的成长历程。中国香港导演Isabella Lam Lok-hin的长片处女作《死胡同》,捕捉了一名男子因同父异母弟弟出现而陷入动摇的不安。


《1982》(左)与《歌曲结束后》剧照。

《1982》(左)与《歌曲结束后》剧照。

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移民与压迫的主题也在多部作品中反复出现。菲律宾导演Arvin Belarmino的《Lia》描绘一名民谣朋克音乐人的奋斗;蒙古导演Sahkhiya Byamba的《停下来》以一座与世隔绝的加油站为背景,讽刺摇摇欲坠的压迫性秩序。Mani Moghadam的首部长片《迷梦》以魔幻现实主义凝视伊朗不安的现实;泰国演员Intira Charoenpura与Pensiri Klungsurin联合执导的长片处女作《Bua》,讲述一名混血少女令人心痛的成长历程。


印度及中亚导演的作品也延续了相近脉络。Sailesh Ratnakumar的首部长片《Selvi》探讨移民、劳动、爱情与怜悯;曾与奈飞等平台合作的Shashank Walia,其长片处女作《黑暗中的鸟》以优美影像传递哲学讯息。哈萨克斯坦导演Darkhan Tulegenov的《脐带》讲述一名女性为证明儿子无罪而奋力奔走;16岁时凭借核能纪录片崭露头角的日本导演Yaza Takenoshin,则通过《幻影之光》描绘生活的重量与责任。



今年釜山国际电影节将于10月6日至15日在电影殿堂及釜山市一带举行。


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