[南山漫步]打造艺术家“超级知识产权”

Published 31 Jul.2026 21:51(KST)

2026年7月2日，笔者与SMI Entertainment共同策划并推出了Cho Sumi世界舞台出道40周年特别展“CONTINUUM：四季之歌”。该展览并未止步于纪念一位声乐家的成就，而是始于这样一个问题：“最美嗓音留下的40年时光，如何成为下一代的文化？”展览以春、夏、秋、冬的流转串联Cho Sumi的艺术历程，并将舞台服装、勋章、照片、海报等档案资料与韩国当代美术、影像媒体及人工智能技术相结合，让观众看见、行走于并铭记一位艺术家的人生与岁月。如今，艺术家的人生与作品能够与K-pop、电视剧、网络漫画、电影、游戏、时尚、旅游和教育相结合，并通过人工智能重生为新的故事与体验。这是一个艺术家的生平、哲学与作品世界成为孕育多元内容的源头知识产权的时代。

2024年，韩国内容产业的销售额增长至157万亿韩元，出口额达141亿美元。政府也在推进人工智能内容制作及内容企业“超级知识产权”的培育。然而，扶持不应仅限于具有较高商业成功潜力的大众文化类型，还应将代表韩国的艺术家与文化艺术档案视为文化创意产业的核心资源。海外已有许多将艺术家发展为超级知识产权的案例。Maria Callas的人生与艺术被重新诠释为电影、展览、时尚和出版内容；Luciano Pavarotti的遗产则通过基金会、博物馆和纪录片得以延续。Edvard Munch和Mark Rothko同样凭借其人生、作品与时代精神向多元内容拓展，成为庞大的文化知识产权。

韩国也有许多具备与他们比肩潜力的艺术家。包括声乐家Cho Sumi在内，画家Kim Whanki、Chun Kyungja等韩国艺术家的人生与作品，积淀着能够引发全球共鸣的独特叙事与美学。如今不应仅将他们作为过去的伟大艺术家加以纪念，而应发展为让世界各地人们持续体验并重新诠释的“韩国式超级知识产权”。

声乐家Cho Sumi出道40周年纪念展览现场。包括Cho Sumi在内，画家Kim Whanki、Chun Kyungja等韩国艺术家的生命历程与作品，积淀着能够引发全球共鸣的独特叙事与美学。如今不应止步于将他们纪念为过去的伟大艺术家，而应将其发展为让全球民众持续体验并重新诠释的“韩国式超级知识产权”。SMI Entertainment供图

为此，有必要启动国家层面的“韩国代表艺术家知识产权项目”。应遴选兼具艺术成就和能够引发全球共鸣的叙事潜力的艺术家，收集、修复并数字化分散的生平资料、作品信息、照片、影像及访谈。同时，还应完善著作权、肖像权和档案使用权限，并建设可由艺术家、遗属、美术馆、内容企业及技术企业共同使用的文化知识产权平台。应制作梳理各艺术家生平、哲学、时代背景、重要事件及作品意义的“故事圣经”，并在此基础上开发电影、电视剧、纪录片、网络漫画和游戏。还应支持民间制作试点内容，并构建通往海外平台、美术馆及演出场所的发行网络。艺术保护与内容产业化必须连接为一条完整的价值链。

人工智能与多种媒介的发展，正为快速推进这项工作创造条件。它们能够连接分散的记录，将其翻译成多种语言，并帮助新一代通过沉浸式展览、互动内容、虚拟空间及教育项目体验艺术家的世界。然而，比技术更重要的是，对于“应扩展哪些艺术家、以何种目的和方向进行扩展”的判断。不应反复消费艺术家的形象与知名度，而应让作品的本质与其人生故事深深扎根于世界各地人们的情感之中。

最初将一两位艺术家选定为国家代表知识产权，或许并不容易。围绕遴选标准和扶持方式，也可能出现不同意见。然而，若因惧怕争议而不开始，便会失去将宝贵文化资源培育为世界性价值的机会。在确保公平与透明的前提下，应先从一位艺术家开始，打造成功案例。

当下，全球对韩国文化艺术的关注正处于前所未有的高点。要将这种关注延续为可持续的文化创意产业，就必须发掘韩国自身的伟大艺术家，并将其拓展为能够引发全球共鸣的故事与内容。将Cho Sumi的40年艺术历程呈现为音乐与美术、档案与人工智能相遇的展览，正是这样的尝试之一。这不仅是纪念一位艺术家的成就，更是将其人生与艺术打造为让全世界共同体验的超级知识产权。这正是韩国要超越文化强国、迈向世界级文化创意国家，如今必须开启的工作。