海外一场动员7万座…韩国无5万座场馆只得租足球场演出[没有演出穹顶的K-pop发源国]
①韩国大众音乐票房收入54%
来自万席以上超大型舞台
缺乏承载世界巡演需求的基础设施
“亟需据点防止收益和旅游消费外流”
K-pop在海外可以坐满5万至7万座规模的演出场馆，但其发源国韩国却没有能够容纳5万人的演出穹顶。结果是，国内歌手只能在足球场和约1.5万座的体育馆之间辗转。总统李在明最近在国务会议上表示“需要一个前后可容纳5万人的大型演出场馆”，并称目前正在推进的2万至3万座演出场馆“规模太小，需要国家象征性的演出场馆”，正是基于这种问题意识。
对此，文化体育观光部部长Choi Hwiyeong表示，将在地方选举之后与新一届地方政府协商，确定演出场馆的选址。然而演出业界指出，5万座级演出穹顶的新建，与从地区文化均衡发展的角度扩充2万至3万座的多功能馆（Arena），应当区分开来分别推进。
当然，2万至3万座规模的音乐专业演出场馆是必要的，因为这是夯实地区演出市场基础、稳定承接中大型偶像巡演和海外流行歌手来韩演出的核心基础设施。但总统所提及的设施，是比这更高一层概念、约5万座规模的国家级演出穹顶。如果说2万座多功能馆是支撑演出产业生态的“腰部”，那么5万座穹顶就是吸引全球顶级艺人的“天花板”。两类设施的作用和目的并不相同。
日本大型娱乐公司Amuse相关负责人表示：“约2万座的多功能馆与约5万座的穹顶·体育场具有完全不同的特性，彼此无法替代。”他称：“多功能馆分布在主要城市，常被用作艺人巡回全国、与粉丝见面的巡演场馆；而穹顶·体育场则多用作巡演最后一站或纪念日等全国粉丝汇聚的节庆场所。”
文体部同样意识到大型演出场馆不足的问题。在去年业务汇报中，曾同时提出新建5万座规模穹顶球场以及扩充首尔·高阳多功能馆的方案，并作为短期对策，研究加强地方体育设施音响与灯光的方案。然而K-pop顶级演出所遭遇的瓶颈，并不是简单增加音箱和灯光就能解决的问题。从容纳与疏导5万名观众的动线设计，到隔绝天气与噪音的屋顶、大型舞台设备的进出系统、后台结构，以及支持深夜散场的广域交通网络等，都需要综合性的产业基础设施。建设5万座演出穹顶，不只是扩充文化设施，而是关乎能否把全球娱乐资本吸引到韩国的竞争力问题。
大众音乐销售额一半，来自1万座以上演出场馆
据1日艺术经营支援中心演出艺术综合电算网（KOPIS）发布的《2025年演出市场门票销售现状分析》显示，去年大众音乐演出共举办4677部作品、7749场。预售门票为764万2999张，门票销售额为9817亿2286万韩元。与前一年相比，演出部数增加17%，场次增加17.6%，门票预售数量增加19.9%，销售额增加29%。
其中，大型演出场馆所创造的附加价值尤为突出。2025年在1万座以上演出场馆举行的大众音乐演出，门票预售数量为357万5433张，销售额为5300亿8731万韩元，占全部大众音乐门票预售数量的46.8%，销售额的54%。也就是说，大众音乐市场资本中超过一半是在大型演出场馆中产生的。
增长速度也十分迅猛。1万座以上演出从2021年的14部作品（44场）增加到2025年的157部作品（359场），增长超过10倍。同一时期门票销售额从194亿韩元扩大到5301亿韩元，约为27倍。虽然演出部数本身仍属少数，但从市场规模来看，已成长为核心支柱。这表明，大众音乐市场的中心已经从中小型演出场馆，转移到了体育场级演出。
实际上，去年7月大众音乐门票销售额为1101亿韩元，12月为1304亿韩元，创下全年最高纪录，受益于夏季大型户外演出与年末演唱会需求的集中。大型演出如今已不再只是特定粉丝群体的活动，而是成为牵引整个韩国大众音乐产业的核心动力。
在海外坐满5万座舞台的K-pop歌手们
K-pop歌手的动员能力在海外市场已得到充分验证。防弹少年团（BTS）2019年在英国温布利球场两天吸引12万人；2021年在美国洛杉矶SoFi体育场的4场演出中，售出21万4000张门票，创下约3330万美元（约500亿韩元）的销售额。最近的北美巡演中，他们在5座城市举行15场演出，动员约84万人。
Blackpink继2019年登上东京巨蛋（5万5000人）后，2023年又站上可容纳6万人的欧洲顶级球场——法国法兰西体育场的舞台。Twice则在2024年成为首位在日本最大规模、可容纳7万人的日产体育场举行演出的海外女艺人，两天动员14万人。
如今，海外穹顶·体育场巡演已经成为K-pop的日常。Seventeen在日本日产体育场两场演出共动员14万4000人，通过日本穹顶巡演（名古屋、东京、大阪、福冈）9场演出共吸引43万5000人。Stray Kids则通过东京巨蛋和京瓷巨蛋的6场演出动员31万5000人，次年在日本体育场的4场演出又吸引22万人。
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5万座级演出场馆也并非只有最顶级歌手才能使用。aespa（东京巨蛋9万4000人）、G-Dragon（东京巨蛋8万人）、NCT（日本体育场22万人）、Enhypen（日本4座城市40万人）等中上位艺人，也在世界巡演过程中积极利用5万座以上的基础设施。
国内需求同样已经得到验证。IU和Lim Youngwoong在首尔世界杯体育场分别举办了为期两天、共10万人的个人演唱会，并全部售罄。不仅是偶像组合，连个人歌手和Trot歌手也已成长为一天具备动员5万人的市场。然而，国内大型演出仍然依赖租用体育设施，而非音乐专用穹顶。
要把海外赚到的K-pop资本，导回国内生态
5万座演出穹顶并非单纯的象征性设施，而是吸收在全球市场中壮大的K-pop资本回流国内的基础。当韩国歌手坐满东京巨蛋和温布利、获取巨额收益的同时，国内经纪公司却仍在体育馆租用竞争与足球场草坪损毁争议中搭建临时舞台。
围绕演出场馆基础设施的讨论核心，不在于简单的座位数，而在于要把哪个层级市场的资本引入国内。如果说2万座级多功能馆通过提高中大型演出的频次来厚植产业生态，那么5万座演出穹顶则承担着把世界巡演最顶点的超级盛事固定在韩国的角色。
K-pop在海外卖空体育场固然可喜，但如果国内缺乏承接这种演出的舞台，那么演出收益、旅游消费、舞台制作技术等附加价值就只能积累在海外。
韩国放送通信大学媒体影像学科教授Lee Seongmin指出：“即便是取得世界性成功的内容，如果其长期收益结构依赖海外平台，也很难转化为国内产业生态的成长。”他接着表示：“对K-pop而言，同样需要构建一种结构，使得在韩国境内直接策划和运营超大型全球演出所产生的版权和知识产权（IP）收益以及制作能力，能够在国内积累，这一点至关重要。”
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